西方名画女性 西方画女人的画家
西方名画女性 西方画女人的画家
聊一聊16世纪后期意大利画家保罗·布里尔笔下的女性题材油画《赫柏女神与朱庇特的鹰》这幅画整体效果来看，显得非常干净简约，让人一目了然，也不至于视觉疲劳，当然了，值得注意的是干净简约并不是说画面上什么都没有，而是画家主要以风景和女人组合而成一幅完整的画，
风景非常优美，女人也是非常性感迷人，如果我们不看画名的话，直接看这幅画，大多数人会认为这是一幅风景画，以风景为主体，女人为背景的油画，为什么有这样的错觉呢？这主要是因为整幅画面风景是占了大部分的面积，而女人呢只占了那么一小小的面积，女人在这个优美的风景当中显得非常渺小，稍微不注意的话都会被人忽略。
这幅画里的风景非常优美壮观，有青山绿树流水，那我们现在就简单谈谈，这幅画中优美的风景吧：在画面的右边右上角可以说是高山耸立，稍微严肃一点我们可见一座宏大的隐形建筑物，估计这是教堂或者说是寺庙，或者说是有情人的别墅，但无论是教堂寺庙还是别墅，它都为这幅画增添了些许的人间烟火气息，
即便我们没有看到袅袅上升的烟火，但是它毕竟是一个建筑物，可以住人的建筑物，形象来讲，这是一个家，对吧！有家就有烟火，有烟火就有人情气息，所以说这个建筑物，山上的建筑物，它的存在是有道理的，当然了，假设这个山上没有这座建筑，也不影响整个画面的效果，不过有这个建筑物那就会显得更加真实，也会引起人们的想象好奇，
我们会去想这个家，山上的建筑物，山上的家，是否是画中女人的家呢？还是说谁的家呢？我们稍微再仔细看，可以发现山脚下有一个人在赶着一群牲口上山，不过呢，画家画这群牲口和人并不是很明显，只是几根绿色的线条而已，看样子像人以及牲口，因为那看不清楚的人和牲口往山上走，那就让山顶上的那座建筑显得更有存在的意义了，
至少也丰富了整幅画作的内容。我们再往远处看是一片绿色的小山丘，它和天空相接，蓝色的天空中布满了一大片的黄色光线，估计此时正是黄昏日落时分，这一片黄色光线让整幅画多了几分温馨舒适的暖色调，仔细看整幅画的构图是“凹”字形，也就是说画面的两边都有物体，而中间上方是空旷的，事实上也是如此，画面的左边和右边都是高山绿树，而中间就是明亮的天空。
我们再仔细看可以发现画面的左上角和右上角都有一群飞鸟，画家这样做其实就是为了凸显出两边青山绿树的茂盛，这样子才有飞鸟栖息而刚好又画在画面的左上角和右上角，这是形成一种对称的关系。虽然说我们不知道山上长的艺术到底是什么植物，但是从它们的形态特征来看，显得非常逼真，无论是树木还是石头，都是如此，
这形象地说明了主体人物所处的地方就是一个深山老林，是在一个深山林里。我们现在就将注意力集中在画面的主体人物身上：在画面的下方，靠左边的位置左下角的位置，坐着一个赤裸裸的女人，身材丰满，略显肥胖的样子，她盘着黄色头发，头上戴着珍珠，她坐在一块石板上，不过呢，这块石板铺了她的红色外套，我们没办法完全看到女人的整张脸，
布里尔作品《赫柏女神与朱庇特的鹰》
不过大致可以感受到她年纪并不大，应该是一个未婚女子，至于有什么依据说她是未婚女子呢？这说来话就长了，我个人的认为是这样子的，因为她正在为一只老鹰为食，这只老鹰呢，它是神话里的宙斯变成的，宙斯为什么要变成一只老鹰呢？目的就是为了接近这个女人，想娶她为妻和她相爱，
要知道在希腊神话里，宙斯都是喜欢未婚女人的，于是我就认为这个女人她是未婚，而并不是已婚妇女。那么天生掠夺成性的老鹰吃的是什么呢？其实它喝的是酒，女子想把老鹰灌醉，于是为它斟酒，为什么要灌醉老鹰呢？有人认为女人想摆脱老鹰的侵犯，也有人认为这是女人和老鹰也就是宙斯的爱慕之情的表现，她接受了宙斯的求爱，
至于到底是为了逃脱还是接受，这就看个人的想象力了。这个裸体女人，她用左手撑着石块，右手举起装满酒的酒杯递到老鹰（宙斯）面前，看女人略微倾斜仰望老鹰的表情，可见她并没有感到害怕，而老鹰也是只顾着喝酒，丝毫没有表现出要伤害女人的举动，那么这就说明了女人接受了宙斯（老鹰）的爱慕之情。
值得注意的是，这只老鹰看起来长得非常丑陋，不仔细看的话，我们还以为是木头，但是当我们看到女人手中的酒杯之后才知道原来这是一只老鹰一只大鸟，之所以画家不将老鹰的形象描绘清楚，其实就是为了避免人们在欣赏深山美景美女的心情，因为这只丑陋的老鹰，而受到影响，感到扫兴不安，或者说这只老鹰本来就不是画作的主体，它是陪衬的角色，所以说模棱两可的形象也不为过。
我们再将目光转向画面的右下角部分，那里是流水是悬崖峭壁上飞流直下来的流水，我们说的瀑布，还有两道彩虹圆拱形的彩虹，其中一道显得更清晰，另一道显得更模糊。在瀑布之下竟然有彩虹，这是非常令人愉悦的场景，那么这彩虹又代表着什么？象征着什么呢？他应该象征着希望，象征着阳光，象征着美好，象征着幸福，对吧！
彩虹绝对和黑暗无光，它不可能像消极黑暗恐惧等等不祥之兆，我们通过彩虹又可以确定这个裸体女人和宙斯的爱恋，必定是幸福的，再直接来讲，也就是说女人她对恋爱对婚姻对情感的渴望之情得到了实现，她所要追求的幸福得到了实现，既然如此，为什么画家不直接画一个男人呢，而是画一只老鹰一只由宙斯变成的老鹰呢？
这说来话又长了，简单来讲在16世纪也是欧洲文艺复兴时期，画家们喜欢习惯以神话中的人或物来象征现实世界中的人，也就是说采用拟人化的手法，家为什么要这样做呢？因为在欧洲文艺复兴时期，画家的创作是要取得宗教教皇权贵的认同才可以创作的，而并不是说自己可以随意创作，更何况这幅画中的女人，她是赤裸裸的形象，
然而宗教教皇他们提倡的禁欲主义思想精神，他们把裸露看作是一种罪恶，那么画家描绘女人裸体，那就是一种罪恶行为，是会受到惩罚的，所以画家在创作时，他就把神话里的人物描绘出来，添加在人体油画作品中，这是对神的敬仰，于是呢，就不会受到惩罚了。总而言之，整幅画作的风景非常优美，令人沉醉，优美的风景弥补了主体女人稍微肥胖身材的不足，让观赏者认为过度丰满也是一种独特美。这幅画主要表达的就是女性追求美好幸福生活的勇敢，或者说画家本人无知无畏的艺术冒险精神，他抛下世俗，所以才能描绘出令人沉醉的人景合一的油画作品。
