中国十大穷人画（国内穷人）
中国十大穷人画（国内穷人）
本文目录一览：
1、画家为什么不要画穷人 2、画家洛克 3、请问下历史上的穷画家都有哪些 资料最好有实证 谢谢 4、这幅画是叫什么？ 5、一个穷人家的孩子因画荷花而出名,他是谁 6、三年花8个亿买古董，自谦是穷人的王中军，为何开始卖画了?
画家为什么不要画穷人
蒋兆和的《流民图》画的就是穷人哪！画“穷人”是时代的记录，也是画家艺术水平的体现。《流民图》之所以成为人们所熟悉的经典作品，通过百人 "世乱民多散、年荒鬼亦饥"真实写照，有力地控诉了日寇侵华的暴行，主题思想很清晰，写正了日本侵略者已践踏我国的半壁河山，中国人民水深火热的遭遇，中华民族到了最危险的时候!如果说主题思想是文艺作品的灵魂，那么可以说，《流民图》的创作是意义深远的。
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画家洛克
我们见到洛克时，他已经是个白发苍苍的老人了，他垂悬着的头发把他的一只眼睛盖住，很明显已经瞎了。
车来车往的惊扰声丝毫不能打扰到他，他盘着腿，手里拿着一只拐杖，伸出一只手来回摆动着，向着过往行人乞讨着。
“请问您就是洛克先生吗？”我们走到他的身边，跟他打起招呼来，“听说您以前是一位了不起的大画家，在美术界是很有名气的，为什么现在要在这乞讨呢？为什么不继续拿起你的笔画出珍贵的画？靠您以前的名气能卖出很多的钱呢。”我们围在这个乞丐的身边，迷惑地询问着他。
他没想搭理我们，继续摆动着双手，向着行人讨要起来。我们从自己的兜里掏出几个硬币，放到他的破碗里，只听“啪”的一声，硬币滚落到了碗底。
洛克顿了顿神，把他的那只瞎眼给我们看，说了几句敷衍的话：“没看见我是一个瞎眼老乞丐吗？你说的都是很久以前的事了，我哪还有那本事画出珍贵的画呢，快走吧，别打扰我讨要今天的午饭。”
我们不依不饶地追问：“洛克先生，您的一只眼为什么瞎了呢？为什么您当初就那么无声无息地退出了美术界呢？这到底发生了什么呢？”
“是我自己用银针把它捅瞎的，这样我就再也不能画画了。”洛克颤抖着声音，说了出来。
我们听到他的回答，全都目瞪口呆地望着他：“为什么啊？您知道您的行为让我们丢失了一位多么艺术精湛的美术家吗，这可是美术界的一大损失啊。”
“损失？”他笑出声来，用手指弹着自己的烂碗，“我继续画着那令我感到厌恶的东西才是损失呢。”
我们又离他近了一步，想要听一听他内心深处的某些东西。
“洛克先生，您能说一说吗？说一些关于您的一些事。”我们恳求着他。
“这又有什么好说的呢，也无非就是一个喜欢苦难的糟老头子。”
“您可以把这种种缘由都说一遍，我们很感兴趣。”
洛克先生把自己的头发向上拢了拢，露出他那双极不对称的眼睛，然后极其痛苦地向我们回忆了起来。
“如果我一出生就被命运折磨死掉的话或许我还是一个幸运的人，可是我的命还是不够苦。”他开始讲述了我们想要知道的一切内容。
“我是一个难产儿，我一生下来我的母亲就没有了气息，所以我的生是建立在母亲的死之上的。但是这算不得什么。有一天我夜里发高烧，我的父亲为了替我请医生，不慎滑落悬崖摔死了，他死了，我却奇迹般地痊愈了，烧也退了，身上也没有不舒服的感觉了。”
“我是一个克父母的人，谁都离我远远的，他们不希望沾染我身上的晦气，顽皮的孩子还会向我丢石子，将我绑在树上对着我撒尿，说是童子尿能驱散我身上的晦气。我受到了很多的侮辱，可这都不是重要的，重要的是我现在失去了唯一的亲人，我的生存成了大问题。”
我们发出了疑问：“像您这么可怜的孩子，难道就没有人愿意领养你吗？”
“起初是没有的，非但没有，一个大田主还把我拐卖给了城里的一个商人，他们完全就是把我当成最低贱的奴隶，我在商人的家里过着畜生一样的生活，那时我才七岁，却要每天在磨坊里磨二十斤麦子，还要为他清洗收购回来的皮革，因为他就是倒卖皮革生意的。”
“我往往都是在饥饿中磨面，在饥饿中清洗皮革，在饥饿中看着他们大吃大喝，他们会把吃剩下的鸡骨头扔到地上让我去捡，然后我就拿起来，放到嘴里去吮吸上面残存的油水和口水，这就是我七岁到十岁的生活。”洛克平静地说着。
“先生，您的童年生活真是太悲惨了，可是我们非常疑惑，既然您小时候如此苦难，按理说您的作品应该深受此影响，应该是有着悲天悯人的情怀。可是我们从您现存的名作中一点也发现不了，反而觉察出来的是一种大富大贵，精美妖艳，珠光宝气的磅礴，为何一点都体现不出您童年的影子呢？”我们打断了洛克先生的话，希望能得到解释。
“别说了！”他突然捂住脸，泪水从他的鼻尖上流下来，“这也正是我此生最痛恨自己的地方。”他的哭声更大些了，望着天边大叫着：“阿嫂，洛克背弃了自己的诺言，洛克罪有应得！”
我们稍微劝慰了一下他，想平息一下他激动的情绪。
“洛克先生，不要再想那些令您自责的回忆了，来，告诉我们，您在商人家的结局。”我们轻轻拍打着他的后背，止住了他的咳嗽。
“后来的某一天，我从融化皮革的伙计那偷到一包蒙汗药，那是为那些凶猛的大狼狗准备的，因为商人突发奇想，要吃狗肉，我就把那些蒙汗药放到了商人的饭菜里，他吃了就睡了一天一夜，我收拾了一下自己的行李才得以从他那每天都紧锁着的大门逃出去。”
“可是，我逃了出去就无家可归了，没有人愿意收留我，我成了一个小乞丐，每天都流浪在城市的街头，直到让我遇到了她——我的阿嫂。”
“那是一个冬天，我躲在卖烧饼的炉子旁边，缩成一个球，她正好过来买烧饼。等她大口大口地吃着烧饼时，我就呆呆地望着她，眼神里都是渴望。他拿出一个烧饼塞进我的手里，看着我吃完，又塞给了我一个，直到把她买的烧饼全都给了我，阿嫂的心真的十分善良，就像小溪里的流水一样透亮。”
“她走了，我就在后面跟着她，一步也不愿意离开。”
“‘你是孤儿吗？’她问我，我点点头，‘那你跟我回家吧，我是一个寡妇，也没个人作伴，以后你就把我当成你的嫂子吧。’”
“我就跟她回了家，她从此就收养了我，成了我的嫂子。”
“那洛克先生应该庆幸一下重新有了家。”我们调侃着他。
“请你们这些年轻人严肃一点。也是从那时候起，我发现自己有了作画的天赋，我能在沙子上画出美妙的条纹，把行走的鸡和鹅的形态画出来，还能把风的样子也能表达出来。”
“哦，洛克先生可真是一位天生的画家，您的天赋确实太高了。”我们赞美着他。
“是的，阿嫂也是这样夸赞我的，她在沙子上和泥土中以及砖墙上发现了我的画，并对我连连称赞，竖起了大拇指。”
“‘哦，洛克，你居然有这么高超的画画天赋，看来不能总是让你在家里忙活了，我要考虑一下你的教育问题了。’阿嫂卖了家里的几头羊，便把我送到了一家专门培训小孩子作画的地方，并对我说：‘听着，小洛克，你有着极高的艺术天赋，我不能让它白白浪费了，我要把你送到专门培养作画能力的地方去，以后你要成为一名画家！但是，’她很严肃地告诫着我，‘我要你成为的是一名穷人的画家，富人都有画家为他们作画，可是我们穷人呢，从没有人为我们画过一副什么，我们这些最底层的穷人才最需要画家呢，您听明白了吗？’我似懂非懂地点了点头，便隆重地告诉她：‘阿嫂你放心把，我一定好好学作画，努力成为一名穷人的画家。’”
洛克先生说到这又开始了哭泣，他的眼泪从那只瞎了的眼睛中流出来，就像断了线的珍珠，一直在流淌。
“我真是一个罪人，我没有做到！”洛克先生悲痛地说着。
“怎么了？您是因为贪玩没有好好学习吗，别伤心，小孩子贪玩是情有可原的。”
“不，我的成绩超级好，我也学得很努力，不到一年我就创作出了一副令社会名流都刮目相看的精美作品，那上面画的金钱豹真是栩栩如生，灵动飘逸。”洛克先生讲述着自己的第一幅名作。
“那幅画确实是一副精品，但是你没有做到什么呢？这和你后来莫名其妙地突然在美术界消失有什么关系吗？”我们异口同声地追问着。
“我的第一幅画很有名气，我骄傲了，我开始为社会名流和达官富豪作画，我为他们画着精美的肖像，把他们画得像神仙一样，我所画的都是这个世界上最高贵华丽的东西。我只画牡丹，却从不画那低贱的秋菊，我只画金灿灿的黄金，却从不画灰突突的石块，我只画富丽堂皇的宫殿，却从不画低矮简陋的农舍，我只画珠光宝气的富人，却从不画穷酸粗鲁的农夫。我的精美作品越来越多，我的名气也越来越大，我的地位在上流社会达到了前所未有的高峰，自然我的财富也是与日俱增。”
“是啊，洛克先生，如果您坚持下去，继续创作，你将是宇宙第一大画家，你的地位将无人能及，唉，可惜啊，就在如日中天之时，您突然消失了，真是天大的损失。”我们都摇着头哀叹着。
“宇宙第一大画家？这太可笑了。”
“不可笑，如果您继续创作下去的话。”
“当我把那些依靠给上流社会作画的财富拿给我的阿嫂时，她却是那么的愤怒，她抽动着脸，拿起皮鞭子就抽打着我，眼里还一直留着眼泪：‘你这个不孝的孩子，当初我怎么说的，你要成为穷人的画家，可是为什么现在却成了富人们的走狗，你看不起穷人，帮着富人压榨他们，难道你忘了你也是穷人吗？’阿嫂把我大骂了一顿，便把我赶了出去。可是我并不在意她的话，我认为只有给富人们作画才能体现出我的天赋，因为他们的衣服更华丽，颜色更丰富，更需要技巧，而穷人的衣服太粗糙了，穷人的脸蛋太过于蜡黄瘦削，没有精神，把他们画出来也是丑陋无比，体现不出一点艺术价值。”
他哭了起来，哭得很大声：“当时愚蠢的我是这样认为的，其实穷人的脸，穷人的衣服画出来才更有震撼力啊！”
“当我拿着钱再次回到家的时候，我的阿嫂已经去世了，我知道她是被我气死的，她在桌子上还给我留了一张纸条，上面写着：给穷人画的作品才是好作品，为穷人作画的画家才是好画家！阿嫂希望你成为穷人的画家。”
“阿嫂离世了，那个最疼我的唯一亲人去世了，我肝胆寸断，痛不欲生，同时我也认识到了自己的错误，我不该给权贵们作画，我违背了最初的誓言，我要惩罚自己。所以我用一根银针刺瞎了我的一只眼睛，我永远也不能看清炫彩的颜色了，我永远也不能为富人们作画了。”
“我只保留了剩下的一只眼睛，这只眼睛只能看清灰色的东西，华丽的东西我是看不见的，我把所得到的财富全都送给了穷人，并做了一名乞丐，从此我边乞讨，边作画，我只为乞丐作画，只为农夫作画，只为快要病死的人做画，只为在河里捕鱼的人作画，只为失声痛哭绝望到顶的人作画……”
他又哭了起来：“阿嫂，我现在是一位穷人的画家了，希望您能原谅我。”
我们听到了他的回答，都觉得十分震撼：“洛克先生，这么说您消失的这些年还在一直作画吗？能给我们看看吗？”
“我画的那些基本上已经送给穷人们了，这是今天刚为一个失去女儿的老太太所画的。”他从怀里抽出了那副画在牛皮纸上的作品，递给了我们。
画被慢慢打开了，我们长大了嘴巴，这已经不能被称作画了，这明明是天使的面孔。
(文|杨楼 版权所有，盗用必究)
请问下历史上的穷画家都有哪些 资料最好有实证 谢谢
亨利·卢梭(1844～1910年),法国卓有成就的伟大画家。幼年家境贫穷，父亲朱利安·卢梭是马口铁工匠。青年时期他当过军乐队队员，1871年进入巴黎市政府海关处担任收税员，而终其一生，就是担任这个安份的公务员；他的闲暇嗜好，就是创作绘画，曾经获准在罗浮宫美术馆临摹。曾经参加官方的沙龙展，却未曾入选；但他仍自得其乐的不断创作。
卢梭于 1855 年从巴黎一所收费站中退休后，始全力作画，因此博得“关税员”的称号。别人常把他归为“原始的”、“素人的”、“周日画家”之列，他却光明正大地认为自己是不折不古的专业画家。
见吉林美术出版社《亨利卢梭》
伦勃朗（1606~1669年），荷兰17世纪的一位现实主义绘画巨匠，他半生贫困潦倒，半生富足。他出生于荷兰的文化名城莱顿的一个磨坊主家庭，家境贫寒。他是以妻子为模特儿绘制出不朽之作的一位画家。一幅《夜巡》触犯了豪门富户致使其订货猛跌，经济境况急转直下。祸不单行，就在这一年，与画家生活8年的莎士基亚去世了，他的生活每况愈下，甚至面临破产。10年后，画家与他原来的仆人亨德里克结合，她成了他的第二个妻子。不料这又以婚姻的“不合法”而受到教会的审问和处分。不久，他又被宣告为无力偿还债务的人，致使房产及所有珍藏的艺术品被没收拍卖。破产后的伦勃朗，只能以一个由他妻子和儿子出面经营的美术公司里的雇员身份生活其中。不过，厄运并没有摧毁这位大师的意志，他的艺术反倒在这逆境中达到了最高的境界。
详细情况：
徐悲鸿，徐悲鸿童年很苦，他的母亲在他八岁时就因癌症去世了，她在临终前教导徐悲鸿，说：“悲鸿啊，我就要走了，你一定要做一个有用的人！”徐悲鸿家里很穷，上不起学，他就用木板在人家学校旁搭了一个桌子，把老师讲的东西一笔一划地抄下来，回家复习。他这样学到了不少知识，最后成了一个对国家有用的人。
根据：《少年贫穷的大画家——徐悲鸿》
唐寅，二十五岁之前的唐寅，过着读书、游玩、吟诗作画的无忧无虑生活。哪知到明孝宗弘治十年（1497），祸从天降，家里发生了惨痛的剧变。先是父亲病殁，后是妻儿离世，接着母亲作古。翌年春妹妹出嫁。不久又获知妹妹在婆家自杀的消息。
弘治十一年（1498），二十九岁的唐寅高中第一（解元），次年京城会试，因统治阶级内部争斗，唐寅入狱。从应天府乡试的浪尖，一下子坠入无底的深渊。时间前后不到半年，一荣一辱，真可谓天壤之别，从此唐寅绝了仕进之心。 唐寅出狱后，礼部又判奏“黜充吏役”，发往浙江任小吏。这时唐寅的生活极其困苦，朋友们劝他暂去浙江任职。可是他认为“士可杀不可辱”，坚决不去。
明弘治十三年（1500），唐寅离开苏州，等囊中已罄，只得返回苏州。进得家门，见家物俱被妻子典卖。夫妻争吵后，妻抛他而去，再也未回。
为了生计，唐寅自走出困境后，即开始卖画生涯。唐寅三十六岁时选中城北桃花坞，建了一优雅清闲的家园。然好景不长，明正德九年（1514），江西宁王朱宸濠突派人来吴地征聘贤豪名士，四十五岁的唐寅不甘于终生埋没于闾巷之间，以为是一次好机会，抱着美好的理想，即乘船去南昌，并得到宁王的热情款待。但过了一段时间后，唐寅发现宁王在乡里欺压百姓，对上密谋造反，才知自己陷于虎穴狼窝，却又不敢提出辞呈，只好装疯，裸形、箕裾、讥诃使者，使朱宸濠最后也觉得“孰谓唐生贤，真一狂生耳”。唐寅摆脱了宁王，回到苏州。后来宁王起兵反叛朝廷被平定，唐寅幸而逃脱了杀身之祸，但也引起不少麻烦，因而思想渐趋消沉，转而信佛，自号“六如居士”。此时唐寅生活更贫困。
由于年老多病，未能经常作画，且画也卖不出去。明嘉靖二年（1523）十二月二日，这位才华横溢的天才艺术家在贫困潦倒中离开人世，享年五十四岁。
皮埃尔-奥古斯特·雷诺阿，19世纪法国印象派画家。1841年2月25日出生于法国利摩日的一个贫穷裁缝家庭。1854年起，他先在巴黎的一家瓷器店当学徒，后又尝试了画橱窗帘子与壁饰等职业。在积蓄了足够的学费后，1862年他进了学院派画家格莱尔的画室。晚年时，尽管患有严重的风湿症，后来不得不因此坐在轮椅上，但他仍然坚持作画。最后几年，除了绘画外，他还“借用另一雕塑家的手”，作了一些与其绘画风格如出一辙的雕塑。1919年12月3日，雷诺阿在法国南方卡涅的家中去世。
这幅画是叫什么？
陈丹青丨梵高的画到底好在哪儿？
讲述人：陈丹青
著名画家、文艺评论家、作家
我在纽约生活时，寓所里的墙上来来去去挂过好多画，但唯独有一幅画30年来一直挂着，从来没有摘下。
就是这幅《海边的男孩》。
“大人物、大艺术家通常都会被历史简化。”
这是一幅画于1883年的小画。显然一看就是一个初学者的涂抹。
这个画家画了七年，然后就死掉了。死了以后，他就出了名，慢慢变成人人知道的梵高。
我到现在说不出这幅画到底好在哪里。
它就是一个小混蛋站在海边，那个脸的五官都没有了，可能画画的人画不出来，画砸了，一笔就抹了。然后身体啊，裤腿啊，这鞋啊，都是歪歪扭扭的，显然很生的一个手在画。
我总是觉得这幅画有味道，说不出的喜欢，每次看到心里都会叹气。
我们说起梵高啊，总是那些大有名的画，向日葵啊，什么鸢尾花啊，什么燃烧的田野啊，天上有好几个太阳啊...这些都是他去巴黎之后的创作。
但在他还没有“南漂”之前，他就是阿姆斯特丹乡下一个很傻的初学画画的人，没有接受过什么专业的技法培训。
大人物，大艺术家通常都会被历史简化，所以我经常会要求真正喜欢画的人，你要翻回去注意看一个作者所有时期的作品，早期的作品里头有很多我们没有发现、没有注意的好东西。
“一个在劳动的人是最美的。”
梵高在1881年左右最开始下手学画。他临摹谁呢？他就一直临摹米勒的画。
在那个时候所有的画家都是画贵族，画有钱人，画才子佳人这些，米勒却说一个在劳动的人是最美的。他自己就是农民，种过地。
梵高一辈子的作品，尤其是早期的，几乎全是农民，全是受苦的人，穷人。然后到了巴黎以后，他开始出现一些不同的角色，也是在他身边的下层人。
但是不管画什么人，所有的人到了梵高的画里，一律都变得非常憨。
憨人画憨人，穷人画穷人，就会弄成梵高这种滋味。
“他最迷我的，就是他那个憨。”
上海话“憨”就叫“耿笃”，“耿笃”鲁迅的文章里也用过这句话，“耿笃”就是北方话傻子的意思。
在艺术上，文学不能太傻的；音乐我也很难相信一个憨傻的人在作很好的音乐；但绘画可以，他一笔下去就是憨，下一笔下去还是憨。
大家不要小看这个憨字，我自己画画，我们知道，画画要画得巧，不是那么难。
你有才华，然后经过刻苦的磨炼，你有可能熟能生巧，而越画越巧，是有可能的。
可是有一种画，他好就要好在憨，没法学了。那个不是才能，那个是天分，你有就有，没有就没有，没法学。
我想到几位画家，可以和梵高做比较。
一位是鲁迅特别推崇的德国女画家珂罗惠支，还有一位是20世纪中国的画家王式廓，以及《流民图》的作者蒋兆和。
他们非常卓越的技巧，梵高远远不能跟他们比。梵高即使活到八九十岁，都画不到蒋兆和和珂罗惠支那个水准。
可是我每次看到梵高的这张毫无意思的画（指《海边的男孩》），就是一个混小子站在海边，我心里就会想，TMD，这才是真正的绘画，这才是真正的艺术。
我会忘记蒋兆和，我会忘记珂罗惠支，忘记我所喜欢的许多非常了不起的巧手，我会无可奈何。
“他仍然是梵高，世界会发现他有多了不起。”
我看到梵高早期学画的这些画，我就觉得如果他没有后来巴黎那个阶段，他仍然是梵高，世界会发现他有多了不起。
你们会说梵高很有名，这是我们被灌输的一个概念。
大家可不可以忘记这些东西，我们把两种画放在一起看看，都是初学的作品。
咱们中国大量的考前班，那些示范作品，有些也都是十来岁的孩子画出来的，打死梵高都画不出来。
梵高要是拿着1881年到1883年初习的这些画，跑到中国排队考，他估计准考证都拿不到。
可是我每次看到咱们考前班的这些画，看到考场里的这些素描，我就想死，我宁可一辈子不会画画。
为什么梵高是伟大的艺术品，永恒的艺术品，为什么咱们美术学院的这些素描死路一条，是一场灾难，是反艺术的。
我不知道怎么回答这个问题，我希望观众也许可以帮我回答。
一个穷人家的孩子因画荷花而出名,他是谁
元代诗人、文学家、书法家、画家王冕，字元章，号煮石山农，浙江诸暨人。出身农家。幼年丧父，在秦家放牛，每天利用放牛的时间画荷花，晚至寺院长明灯下读书，学识深邃，能诗，青团墨梅。隐居九里山，以卖画为生。画梅以胭脂作梅花骨体，或花密枝繁，别具风格，亦善写竹石。兼能刻印，用花乳石作印材，相传是他始创。著有《竹斋集》《墨梅图题诗》等。
如果现代是齐白石。
三年花8个亿买古董，自谦是穷人的王中军，为何开始卖画了?
中国有着悠久而又深厚的历史文化，诞生过许多艺术品，这些艺术品随着时间的沉淀价值也不断升华，早在宋代之前，收藏古代文物就成了一门热门活动。
新中国成立后，国家出于保护文物的考虑，实行“藏宝于民”，允许文物在民间合法流通，为古玩收藏的新兴开辟了道路，收藏艺术品成了风雅人士的一种娱乐消遣活动，也成为投资者的一大升值门路。喜欢收藏艺术品的名人数不胜数，王中军就是其中一位。
是收藏家，也是艺术家
提到王中军，相信喜欢看电影的朋友都不会太陌生，他是华谊兄弟传媒股份有限公司的创始人。华谊兄弟在2009年上市，成为中国首家上市的娱乐公司，而王中军也凭借华谊兄弟登上了2015华人富豪榜338名。
与许多富豪一样，王中军也有热衷于收藏艺术品的雅趣，他自己“爆料”将自己大部分资金用于竞拍艺术藏品；此外，他本人虽然自嘲为“业余画家”，但其实他也是一名实实在在的艺术家，对绘画艺术很有研究。
收藏画作不惜成本
他的“爆料”应该是不假的，王中军收藏的艺术品不计其数，其中不乏一些享誉世界的宝物，王中军为了收藏这些艺术品也是不惜血本，还曾3年时间花了8个亿买古董。
2014年11月，王中军以约3.77亿元人民币竞拍下了梵高的油画《雏菊与罂粟花》，这个价格据说是中国藏家海外竞拍西方艺术品中的最高拍价。次年年5月，王中军又以约1.85亿人民币拍下了毕加索于1948年创作的油画《盘发髻女子坐像》。这些还只是他藏品中的“九牛一毛”，可见他对艺术品，尤其是绘画艺术的热爱。
画作《我不是潘金莲》拍出345万
他对绘画艺术的热爱不仅体现在收藏上，他本人在绘画艺术上也有很高的造诣。据他回忆，他年轻时候的愿望就是考上中央美院，虽然最后未能如愿以偿，但是他也一直在潜心研究绘画，还曾经为李咏画过肖像。
他自己的油画作品《我不是潘金莲》更是拍卖出了345万的高价，这个在中国当代绘画作品中算是高价了。这时，我们不免会产生一个疑惑——既然王中军愿意花大价钱收藏艺术品，怎么会为了在他眼中并不算多少的345万卖出自己的得意之作呢？
迫于无奈卖画
由于华谊兄弟这两年的发展势头不是很好，加之范冰冰逃税事件及疫情影响等等，华谊兄弟资金周转出现了巨大困难。尤其是电影的延期，对华谊兄弟来说是致命打击，就连王中军自己也认为
“我觉得基本是半致命的。企业是要有输血的，输血是要靠现金流的，现金流就是产品收入，电影电视剧不能如期上映，还是这样体量的作品，公司压力确实比较大。华谊毕竟有自有资金，去年光自有资金还贷20多亿元，还少收入数亿元。”
因为华谊兄弟在此之前已经遭受了许多波折，据报道，华谊兄弟在2019年亏损达39.6亿元。为了东山再起，华谊兄弟甚至是把一半身家性命都压在了电影《八佰》和《小小的愿望》上，结果两部电影接连延期上映，资金周转必然收到巨大影响，甚至面临退市危机。
为了缓解公司压力，王中军用尽所有办法，甚至不得已卖出自己的豪宅以及自己收藏的艺术品。在采访中他说“最近卖掉一批艺术品，拿回来一些现金解决自资金的流动性问题。也没什么不好，我不觉着我卖画丢人。”
小结
依照形式来看，华谊兄弟此次遭遇的是一场巨大的危机，王中军为了公司的发展变卖自己的作品藏品本就无可厚非。他不仅仅是一名艺术收藏家，还是一个上市公司的创始人，是一名肩负着许多责任的企业领导者。希望华谊兄弟能成功度过这次危机，资金周转正常后王中军也可以继续自己的收藏爱好。
